Este sábado en el Teatro Principal de Caracas, el actor y escritor palestino Awad H. Awad, presentó su obra “El héroe nunca muere” (البطل ما بيموت), en el marco del IV Festival Internacional de Teatro Progresista Venezuela (FITP2025).
La pieza, apoyada por la Fundación Fada de Palestina, se inspira en un símbolo silencioso pero poderoso como son las tarjetas de identificación de cartón azul entregadas a los refugiados palestinos en el Líbano desde 1948.
A partir de ese objeto cargado de historia, Awad construye un monólogo que atraviesa generaciones, abuelo, padre e hijo, unidos por el desarraigo, la resistencia y la esperanza.
“Es un honor representar a Palestina en este festival y sentir en Venezuela tanto amor y apoyo a nuestra causa. Viva Venezuela y viva Palestina libre”, expresó, Awad, quien compartió su emoción con el público presente.Con dirección de Aliya Khalidi, y un delicado juego de luces que mezcla lo antiguo y lo contemporáneo, el escenario se transformó en un viaje emocional a través del tiempo. Entre pasajes crudos, momentos de humor y una profunda melancolía, el público fue testigo de la fuerza y la dignidad de quienes, aún en el exilio, nunca dejaron de soñar con su tierra libre.
“El héroe nunca muere” no solo se presentó en Caracas, sino también en los estados Carabobo y Aragua, llevando su mensaje a distintos rincones del país como parte de la programación regional del festival.El teatro, una vez más, se hizo eco de las voces que, pese al tiempo y al dolor, siguen resistiendo al imperialismo y a los sistemas de dominación, en busca de su emancipación plena.
Este sábado, las tradiciones, la cultura y la espiritualidad de la isla Santa Lucía fueron honradas, desde una perspectiva contemporánea, durante el estreno de la obra “Mi Djab La” en el Centro de Estudios Latioamericanos y Caribeños Rómulo Gallegos (Celarg), como parte del Festival Internacional de Teatro Progresista FITP 2025. En el evento, la viceministra de Artes de la Imagen y el Espacio, Mary Pemjean, entregó a los artistas una estatuilla representativa del festival y elogió la calidad artística de su representación.En “Mi Djab La” cobran vida tres historias cruzadas que muestran la evolución de diversos personajes para conectar con su “Djab” (fuerza espiritual interior) y cumplir sus propósitos de vida. “En Santa Lucía tenemos una tradición popular llamada ‘La Mascarada’ y con esta obra intenté mezclar lo tradicional con lo actual. Tomamos trajes tradicionales, los modernizamos e incluimos música moderna. Estamos contentos de estar acá compartiendo nuestra cultura con ustedes, porque tenemos muchas cosas en común”, explicó la autora y directora de la obra Kentillia Louis.
Louis indicó que mañana, domingo 20 de abril, habrá una segunda función de la obra a las 5:00 p.m. en el Celarg. “Los invitamos a ver varias historias con diferentes perspectivas y ver con cuál de estos personajes te puedes identificar”, expresó.El FITP 2025 extiende una cordial invitación al público venezolano a disfrutar de su último día de programación, este domingo, en teatros y espacios abiertos de la ciudad de Caracas. Conoce todos los detalles de las actividades en www.fesitpven.com.ve.
En el penúltimo día del Festival Internacional de Teatro Progresista 2025, la plaza de la Juventud de Caracas se transformó, este sábado 19 de abril, en el mágico “Nunca Jamás” con la presentación del espectacular montaje español de “Peter Pan”, a cargo de la Compañía Teatral “Puja”. Música, teatro, danza y acrobacias aéreas se fusionaron para cautivar a un público de todas las edades.Ocho actores elevaron la escena a más de 40 metros de altura, representando una emocionante lucha para rescatar a Campanita del malvado capitán Garfio. La presentación que alcanzó los 45 minutos mantuvo al público en vilo entre reflejos de luces, papelillos y un despliegue de actuaciones impactantes.Luciano Trevignani, director general de la obra, expresó su gran alegría por regresar a Caracas. “Amo este público y este festival con locura”, reveló con entusiasmo.
Gema Segura, la actriz que encarna a Peter Pan, compartió su emoción: “Teatro, música, danza, todo junto, todo revuelto, con mucha emoción y con todo el placer que siento de estar acá”.María Mencias, quien interpreta a una pirata, elogió la energía del público caraqueño: “Este público es una pasada (extraordinario, increíble). Queremos regresar con todos los espectáculos que tiene la compañía y con todo lo que nos hace sentir esta gente. Estoy alucinada”.La intensidad del espectáculo generó diversas reacciones entre los asistentes. Raíza Colmenares confesó sentir “el corazón a mil” ante la destreza de los artistas, mientras que Peter Atahuaman admitió haber cerrado los ojos por el nerviosismo. Ambos agradecieron la oportunidad de disfrutar de esta propuesta en la plaza.La puesta en escena de “Peter Pan” logró evocar la nostalgia de la infancia tanto en niños como en adultos, recordándoles la importancia de no olvidar su espíritu aventurero. Esta actividad se erige como un merecido reconocimiento al espíritu vibrante y diverso del Festival Internacional de Teatro Progresista, un espacio de emoción, amor y cultura.La magia y la emoción de “Peter Pan” te esperan en su última función, como parte del Festival Internacional de Teatro Progresista 2025 (FITP 2025), el domingo 20 de abril, a las 7:00 p. m. en la plaza de la Juventud.
El Teatro Nacional de Caracas fue el escenario, este sábado 19 de abril, de un acontecimiento teatral sin precedentes: la presentación inaugural en América Latina de la aclamada obra “El Vientre” del prestigioso Teatro de Arte de Moscú Antón Chejov. La función de estreno cautivó al público, sumergiéndolo en una profunda reflexión social.
Sergey Mélik-Bagdasárov, embajador de Rusia en Venezuela, destacó el formato de la presentación, donde los actores narran y cantan la historia con un estilo místico que aumenta la conexión emocional con la audiencia. Subrayó, además, la colaboración de diversas instituciones venezolanas para hacer posible la llegada de esta conmovedora pieza al público caraqueño, resaltando la resonancia de la obra con la historia de Caracas como símbolo de rebelión y libertad.
Aleksandra Abramova, agregada cultural de la embajada de Rusia, expresó su profundo agradecimiento al Ministerio del Poder Popular para la Cultura y al Comité Organizador del FITP 2025 por el apoyo y el cariño brindado. “Es un verdadero honor y orgullo representar a Rusia, país homenajeado en esta IV edición de FITP2025, con una de las compañías de teatro más importantes de nuestro país, lo que hace que esta experiencia sea aún más significativa”, afirmó.
Por su parte, la viceministra de Cultura, Mary Pemjean, ofreció un balance entusiasta del FITP 2025: “Ha sido un evento increíble, con la participación de 22 países y más de 200 artistas internacionales, ofreciendo más de 100 actividades entre funciones de teatro y talleres de formación”. Asimismo, enfatizó que esta edición se ha consolidado como un capítulo maravilloso en la escena teatral.
La Viceministra también subrayó la emoción de ver a Venezuela, y particularmente a Caracas, convertirse en el epicentro del teatro internacional de calidad. “Las puestas en escena han sido realmente sobresalientes, gracias a los contenidos que nos invitan a reflexionar sobre el mundo que habitamos y el que deseamos construir”, añadió.
Finalmente, en un gesto de reconocimiento y hermandad cultural, Pemjean entregó al Teatro de Arte de Moscú una estatuilla en forma de máscara representativa del FITP 2025, celebrando su destacada labor y el impacto positivo que han generado en el panorama cultural venezolano.
Para quienes deseen presenciar este trascendental evento cultural y no pudieron asistir a la función inaugural, les extendemos una cordial invitación a disfrutar de la última presentación de “El Vientre” el domingo 20 de abril, a las 3:00 p.m. en el majestuoso Teatro Nacional.
El Ministerio del Poder Popular para la Cultura (MPPC), a través del Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio (Iartes), ya se encuentra listo para anunciar la convocatoria de la VI Bienal del Sur Pueblos en Resistencia, este martes 25 de marzo, a las 11:00 a.m. en los espacios de la Galería de Arte Nacional (GAN).
Este evento reunirá a representantes de la cartera cultural del país, así como a artistas, creadores, gestores culturales y al público en general.
El evento de arte internacional más importante que convoca nuestro país desde el MPPC, en su sexta edición, está dedicado a los países que forman parte de los Brics+, incluyendo a China, Rusia, India, Brasil y Sudáfrica, entre otros. Esta es una excelente oportunidad para que estas naciones muestren la rica diversidad cultural, artística y creativa de sus pueblos.
La Bienal del Sur Pueblos en Resistencia es un espacio vibrante para el arte, la política y la creación, donde convergen las voces de artistas comprometidos con la justicia social, la igualdad y la solidaridad entre los pueblos. En el contexto de una cultura liberadora, estos artistas utilizan sus obras para desafiar viejos paradigmas y contribuir a la construcción de un nuevo orden económico y cultural.
Prensa MPPC (03/03/26).- La Sala Cinemateca Nacional ubicada en el Museo de Bellas Artes en Caracas, abre sus puertas para proyectar este jueves 5 de marzo, a las 2:00 p.m, con entrada libre, tres obras que van directo al corazón al narrar la lucha fuera y dentro del ring, y mostrar el boxeo no solo como disciplina física sino como un motor de transformación social y esperanza.
En ese sentido, la selección cinematográfica inicia el recorrido con “Ritmo y Ring”. Todo un retrato de tenacidad que sigue la vida de José Gregorio Rodríguez. Quien, a pesar de usar una prótesis, desafía los límites del boxeador, del karate y, destaca con la música, demostrando que el cuerpo no define el destino. Seguidamente, “Espacio: 100 años de boxeo en Venezuela”, cortometraje inspirado en la mirada literaria de José Cuevas. A través de testimonios de antiguos campeones e imágenes de gimnasios populares, se traza un siglo de historia donde el ring es el espejo de un país que lucha y supera adversidades. Se cierra el ciclo con “Yo cumplí”; que rinde merecidohomenaje a la trayectoria del profesor Danny Sandoval. La obra destaca su legado de enseñanza y disciplina, revelando la dimensión humana de un hombre que dedicó su vida a formar no solo boxeadores, sino ciudadanos con valores de esfuerzo y respeto.
La Fundación Cinemateca Nacional, fiel a su misión de exaltar nuestra memoria visual, invita a toda la colectividad a una nueva muestra de cine nacional en su espacio Estrenar al Cine Nacional. Esta vitrina, emblemática para la institución y el séptimo arte en el país, se honra en presentar inicialmente esta trilogía que exploran la fibra, el sacrificio y la gloria de uno de los deportes más representativos de nuestra identidad.
T y F: FCN
Prensa MPPC (03/03/26).- La Sala Cinemateca Nacional ubicada en el Museo de Bellas Artes en Caracas, abre sus puertas para proyectar este jueves 5 de marzo, a las 2:00 p.m, con entrada libre, tres obras que van directo al corazón al narrar la lucha fuera y dentro del ring, y mostrar el boxeo no solo como disciplina física sino como un motor de transformación social y esperanza.
En ese sentido, la selección cinematográfica inicia el recorrido con “Ritmo y Ring”. Todo un retrato de tenacidad que sigue la vida de José Gregorio Rodríguez. Quien, a pesar de usar una prótesis, desafía los límites del boxeador, del karate y, destaca con la música, demostrando que el cuerpo no define el destino. Seguidamente, “Espacio: 100 años de boxeo en Venezuela”, cortometraje inspirado en la mirada literaria de José Cuevas. A través de testimonios de antiguos campeones e imágenes de gimnasios populares, se traza un siglo de historia donde el ring es el espejo de un país que lucha y supera adversidades. Se cierra el ciclo con “Yo cumplí”; que rinde merecidohomenaje a la trayectoria del profesor Danny Sandoval. La obra destaca su legado de enseñanza y disciplina, revelando la dimensión humana de un hombre que dedicó su vida a formar no solo boxeadores, sino ciudadanos con valores de esfuerzo y respeto.
La Fundación Cinemateca Nacional, fiel a su misión de exaltar nuestra memoria visual, invita a toda la colectividad a una nueva muestra de cine nacional en su espacio Estrenar al Cine Nacional. Esta vitrina, emblemática para la institución y el séptimo arte en el país, se honra en presentar inicialmente esta trilogía que exploran la fibra, el sacrificio y la gloria de uno de los deportes más representativos de nuestra identidad.
Prensa MPPC (03/03/26).- El sábado 28 de febrero durante la ceremonia de clausura del destacado evento internacional cinematográfico FemiFest Guadalupe, se anunció el otorgamiento del Premio del Jurado Fémin’Îles a la película venezolana “Guiomar Narváez en amor sostenido”, de la realizadora Jinán Al-Shereidah Narváez, hija de la pianista.
La historia de Guiomar Narváez, de ochenta y ocho años de edad, Premio Nacional de Música y creadora del movimiento “El Piano Venezolano”, es relatada a través de su hija Jinán. Este largometraje documental hace un recorrido por la vida y obra de la pianista, rodeada de prominentes figuras de la historia musical venezolana, como Vicente Emilio Sojo, Inocente Carreño, María Luisa Escobar, Aldemaro Romero y Morella Muñoz. La historia escrita por el guionista Carlos Tabares y Jinán Al-Shereidah.
La película culminada en octubre de 2025, ha sido realizada gracias a la Convocatoria Pública en Venezuela del Centro Nacional de Cinematografía (CNAC), a través del cual obtuvo financiamiento para su desarrollo de guion y producción de Largometraje Documental.
El Festival que celebra su edición número 30, fue creado en 1992 y se ha dedicado a contribuir con el frenesí cultural de El Caribe a través del cine de autor. Desde sus orígenes FemiFest se enfoca en películas relacionadas con mujeres o realizadas por mujeres. El Jurado que otorga este especial reconocimiento denominado “Premio Fémin’Îles” está compuesto por mujeres que han sido víctimas de violencia doméstica. Durante la premiación, el jurado expresó que se trata de “una hermosa obra cinematográfica sobre una estirpe de mujeres, todas ellas músicos que se transmite de generación en generación. En el centro, Guiomar, extraordinaria pianista de renombre mundial, luchadora incansable por inscribir la música académica y la música popular en el panteón venezolano, siembra las semillas de la música en su país y en el mundo”. Y agrega: “Nos ha gustado la construcción, la articulación de lo íntimo y la cultura venezolana, el trabajo de calidad, la profundidad histórica, la mirada amorosa y rebelde de los hijos… Es una película tan poética como política que nos recuerda que el alma de un país, su lengua, su música y su cultura son elementos de resistencia”.
La película culminada en octubre de 2025, ha sido realizada gracias a la Convocatoria Pública en Venezuela del Centro Nacional de Cinematografía (CNAC), a través del cual obtuvo financiamiento para su desarrollo de guion y producción de Largometraje Documental.
La Premier Mundial se llevó a cabo en FemiFest Guadalupe en El Caribe el pasado 25 de febrero, en el Cinethéatre du Lamentin en Pointe-à-Pitre. La directora venezolana-iraquí tuvo el gran honor de ser acompañada durante el estreno por el reconocido maestro de la actuación guadalupeño, Gilbert Laumord, quien hace parte del cine venezolano gracias a su magistral interpretación del líder haitiano Alexandre Pétion en la película histórica “Bolívar, el hombre de las dificultades” del director venezolano Luis Alberto Lamata.
Por los momentos obra cinematográfica que ha obtenido selección oficial en FemiFest Guadalupe, y en el Latino & Native American Film Festival, inicia su necesario recorrido de festivales internacionales, que le permitirá posteriormente ser estrenada en Salas de Cine en Venezuela.
Prensa MPPC (03/03/26). – El miércoles 4 de marzo, el Instituto de las Artes Escénicas y Musicales (IAEM), ubicado en el piso 17 de la torre del Ministerio del Poder Popular para la Cultura, llevará a cabo una jornada de registro gratuito de obras. Esta actividad, organizada en colaboración con el Servicio Autónomo de Propiedad Intelectual (SAPI), ofrecerá a cultores y artistas de diversas disciplinas la oportunidad de registrar sus obras bajo la protección de las leyes de propiedad intelectual.
La actividad será a partir de las 10:00a.m hasta las 2:00p.m. Los participantes podrán registrar obras musicales, literarias y artísticas, ya sea como personas naturales o jurídicas. Para ello, deberán presentar los siguientes documentos:
– Copia de la cédula de identidad
– Copia del RIF
– Un ejemplar de la obra (en formato digital o físico)
Invitamos a todos los artistas, investigadores y cultores a aprovechar esta valiosa oportunidad para proteger sus creaciones.
Prensa MPPC (03/03/2026).- El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) avanza en la especialización del sector audiovisual a través de su más reciente ciclo de talleres formativos destinados a dotar de herramientas narrativas de vanguardia a los nuevos talentos y profesionales del cine venezolano.
Tras el exitoso inicio del programa con el taller de “Guion Inmersivo para Cortometrajes” dictado por la cineasta Carmen La Roche, la agenda formativa se prepara para recibir una nueva cohorte de creadores.
A partir de esta semana, la formación queda en manos de la guionista y productora Laura Romero, quien liderará el taller “Pensar en imágenes: Escritura creativa”.
Romero llega a este espacio formativo en un momento estelar de su carrera, tras el reciente estreno de la película “La memoria es un caracol, un canto a Luis Mariano”, obra que ha destacado por su particular sensibilidad visual y narrativa. El taller busca que los participantes desarrollen la capacidad de traducir emociones y conceptos en lenguaje visual puro, exploren técnicas de escritura creativa aplicadas al ritmo cinematográfico y fortalezcan la estructura dramática de sus proyectos personales, bajo la mentoría de una profesional activa en la industria.
En la primera semana de marzo, también comienza el taller de dirección de fotografía, a cargo de Julio César Castro, extendiendo la oferta formativa hasta el mes de abril.
Este taller se realizará bajo la modalidad virtual y se llevará a cabo los días sábados de 1:00 p.m. a 4:00 p.m. de la tarde y la inscripción podrá efectuarse a través del código QR publicado en las cuentas de redes sociales @cnac_ve en Instagram y @CNAC_venezuela en X.
Este ciclo de talleres forma parte de la propuesta formativa del CNAC para democratizar el acceso al conocimiento técnico y artístico. El ente rector del cine nacional garantiza una formación que combina la teoría académica con la experiencia práctica del set y la producción real.
Prensa MPPC (23/02/2026).– El ministro del Poder Popular para la Cultura, Ernesto Villegas, anunció a través de sus redes sociales el veredicto de los jurados del Premio Nacional de Cultura 2024-2025, galardón otorgado por el Estado venezolano para honrar la trayectoria y los aportes de creadores y pensadores del país.
Tras un proceso de evaluación, se asignó el Premio Nacional de Cultura en sus diversas menciones a las siguientes personalidades:
Artes plásticas: Efraín “Chepín” López
Artesanía: Rosaura Funes
Arquitectura: Francisco Javier Pimentel Malaussena
Fotografía: Carmelo Raydán Ríos
Cine: Tarik Souki Farías
Circo: Oswaldo Barreto Monroy
Saberes tradicionales: Eufracia Zambrano
Cultura popular: Mitiliano Díaz
Literatura: Armando J. Sequera
Humanidades: Mirla Alcibíades
Música: Víctor “Papiro” Armas
Danza: Miguel Issa
Teatro: Yorlando Conde
Asimismo, se concedieron menciones honoríficas a figuras como Nicolasito Agüero, Fanny Morillo, Domingo Rogelio León, Orlando Paredes, Juana Evariste Tinoco, Valmore Nieves, Maria del Valle Ramírez y los morochos Juan José y Juan Ramón Escalona.
El ministro Villegas también hizo públicos los nombres de los nuevos homenajeados con la distinción Glorias Artísticas de Venezuela, reconocimiento que honra el quehacer de figuras icónicas en el imaginario colectivo nacional: Leonel Durán, Estelita del Llano, Juan Manuel Laguardia “Fullchola”, Leonor Fuguett, David H. Cedeño, Chucho Acevedo, Nery Jhonson y Guillermo E. González Briceño.
En su mensaje, el titular de la cartera de Cultura destacó la labor de quienes, desde distintas disciplinas, han fortalecido la identidad cultural del país. “A todas y todos: ¡Felicitaciones! Y gracias por sus enormes aportes a la diversidad, cohesión y fortaleza cultural de Venezuela, nuestra Patria querida”, expresó.
Otorgado por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, el Premio Nacional de Cultura reafirma el compromiso del Estado venezolano con la defensa de la identidad nacional y la valorización del talento creador en todas sus expresiones.
La Gala de la Fiesta de la Primavera 2026 del Grupo de Medios de China, presentada por destacados artistas, ofreció un espectáculo lleno de momentos inolvidables y actuaciones deslumbrantes. Disfruta aquí de los mejores números que estos talentosos artistas nos brindaron.
Hasta el 01 de marzo, la sala Cinemateca, ubicada en el Museo de Bellas Artes (MBA), en Caracas, abre sus puertas para honrar la memoria y el legado fílmico de Emil Zabala. Esta muestra especial invita al público a un encuentro necesario con la obra de un creador que dedicó su vida a capturar la esencia de nuestro país a través del lente.
Vladimir Sosa Sarabia, presidente de la Fundación Cinemateca Nacional, destacó que este homenaje es parte del compromiso ineludible de la institución. “Visibilizar el trabajo de nuestros cineastas es un deber. Su memoria sigue latiendo a través de su obra fílmica”, afirmó, subrayando que el cine venezolano se mantiene vivo en cada proyección.
Por su parte, la productora Yoraima Molina, esposa de Zabala, compartió una visión conmovedora sobre la permanencia de su obra. “Sus películas nos muestran lo grandes que somos y todo lo que podemos dar; su recuerdo va a trascender a través de esas imágenes”.
Molina agradeció a la Cinemateca Nacional por este espacio dedicado a la obra de Zabala, un trabajo que describió como un testimonio de amor y rigor, siempre enfocado en resaltar lo afirmativo venezolano. La selección de películas permitirá a los asistentes descubrir a un artista apasionado, cuya mirada siempre buscó enaltecer nuestras raíces.
La muestra se llevará a cabo en la Sala Cinemateca MBA (Caracas) y llegará a las salas regionales a partir del 25 de febrero:
Viernes 20 feb (2:00 pm): La audición / ¡Ay mamá! Una familia venezolana en Navidad
Sábado 21 feb (4:00 pm): Santiguao / Arangol
Domingo 22 feb (4:00 pm): La audición / Esclavo de Dios
Miércoles 25 feb (2:00 pm): Santiguao / Solo
Viernes 27 feb (4:00 pm): Santiguao / Arangol
Sábado 28 feb (4:00 pm): La audición / Esclavo de Dios
Domingo 1 mar (4:00 pm): Santiguao / Solo
Esta muestra constituye una oportunidad valiosa para reencontrarse con una cinematografía que trasciende el tiempo. La Fundación Cinemateca Nacional extiende la invitación a todo el público para ser parte de este homenaje, donde la obra de Emil Zabala reafirma su vigencia como un testimonio artístico de identidad y compromiso con el país.
Caracas, 11 de febrero. – La sala de la Cinemateca Nacional del Museo de Bellas Artes fue escenario de una jornada dedicada al talento emergente del cine venezolano, donde estudiantes de la Universidad Nacional Experimental de las Artes (Unearte) presentaron los resultados de su trabajo académico en las unidades curriculares Proyecto de Realización Audiovisual I y II.
Durante la actividad se proyectaron cortometrajes finalizados titulados “Arepa o Muerte”, “El Encanto”, “La Etiqueta” y “El Otro Habitante”, obras que reflejan la creatividad, el compromiso y la mirada autoral de los jóvenes realizadores.
Asimismo, el público tuvo la oportunidad de disfrutar los teasers de los próximos cortometrajes actualmente en etapa de producción: “La Puerta”, “Eco Culposo”, “Intervalo” y “La Abuela”, adelantos que despertaron gran expectativa entre los asistentes.
La jornada estuvo guiada por la profesora Giovanna Proaño Moreno, tutora de las cátedras, quien destacó la evolución artística y técnica de cada equipo creativo, resaltando el esfuerzo colectivo y la importancia de seguir impulsando a los nuevos talentos en pro del fortalecimiento del cine nacional.
Docentes de Unearte, familiares y amigos acompañaron a los estudiantes en esta significativa muestra académica, brindando su apoyo y reconocimiento al trabajo realizado.
Con iniciativas como esta, Unearte reafirma su compromiso con la formación de creadores audiovisuales y el impulso de nuevas voces en la cinematografía venezolana.
¡Felicitamos a los estudiantes y les animamos a continuar haciendo cine venezolano!
Bamako, 5 de febrero de 2026.- En el marco de la conmemoración del 129.° aniversario del Cine Nacional Venezolano, la embajada de este país latinoamericano en la República de Malí desarrolló una destacada velada cinematográfica, con la proyección de la película biográfica “Alí Primera”, dedicada a la vida y legado del reconocido cantautor y compositor venezolano.
La actividad cultural se realizó en un ambiente fraterno y contó con una alta participación de público diverso y comprometido. En la audiencia estuvieron presentes la encargada de Negocios de la Embajada de la República de Cuba, líderes de movimientos sociales, exestudiantes malienses formados en Venezuela y representantes de organizaciones femeninas, así como amistades y colaboradores de la comunidad venezolana.
Durante la proyección, el público mostró interés y profunda apreciación por la narrativa cinematográfica y el mensaje social de la película, que rescata los valores de conciencia revolucionaria, compromiso con los pueblos y lucha por la justicia social, que caracterizaron la trayectoria de Alí Primera.
El evento también fue escenario para que los representantes de la Misión Diplomática resaltaran la importancia del ciclo del cine venezolano como herramienta de memoria histórica, formación cultural y expresión artística, reafirmando el compromiso de la Embajada con la difusión de la cultura, el diálogo intercultural y el fortalecimiento de los vínculos de solidaridad entre los pueblos.
La Embajada de Venezuela en Malí agradece sinceramente la presencia de todas las personas que contribuyeron al éxito de esta significativa actividad cultural, y reitera su voluntad de continuar promoviendo iniciativas que profundicen la comprensión y apreciación de la cultura venezolana en el mundo.
En el marco del Día Nacional del Cine Venezolano y de la campaña internacional “Bring Them Back”, las embajadas de la República Bolivariana de Venezuela en Angola, Uganda y Egipto realizaron jornadas especiales de proyección del documental “Nicolás, El Origen”, dirigido por Greyzon Chacón, reafirmando la solidaridad internacional con Venezuela y el compromiso con la difusión de su memoria histórica a través del séptimo arte.
Las actividades, desarrolladas en Luanda, Kampala y El Cairo, congregaron a representantes de movimientos de solidaridad, organizaciones sociales, estudiantes universitarios y miembros del cuerpo diplomático, consolidando los espacios culturales de las misiones venezolanas como escenarios de encuentro, reflexión y defensa de la verdad histórica del país.
Solidaridad activa desde Angola
En Luanda, el cine-foro fue organizado por el Movimiento #BringThemBack – Capítulo Angola, el Comité de Solidaridad con Venezuela Bolivariana (CASOVEB) y la Embajada venezolana. La jornada incluyó, además de la proyección del filme biográfico basado en el libro de Ana Cristina Bracho, una actividad de redacción de cartas y mensajes de apoyo dirigidos al presidente Nicolás Maduro Moros y a la Primera Dama Cilia Flores.
La embajadora Belén Orsini Pic ofreció palabras en las que contextualizó los pasajes históricos abordados en la obra, destacando el compromiso del mandatario con el pueblo venezolano y con la construcción de una política para la vida en el marco del Proyecto Bolivariano. Subrayó que la actividad se sumó a las múltiples expresiones internacionales que denuncian el secuestro del Presidente y la Primera Dama ocurrido el pasado 3 de enero.
Durante el encuentro también intervinieron representantes del Círculo 4F, la Liga Angoleña de Amistad, Solidaridad y Paz (LAASP) y otras organizaciones, quienes resaltaron la importancia del pensamiento crítico, la formación de la juventud y la defensa de los pueblos frente a narrativas mediáticas occidentales.
Uganda reafirma defensa de la soberanía venezolana
En Kampala, la Embajada de Venezuela conmemoró el Día Nacional del Cine con la proyección de “Nicolás, El Origen”, en una actividad que reunió a representantes del capítulo Uganda de la Internacional Antifascista, movimientos panafricanos, estudiantes universitarios y miembros de la Comunidad Somalí Unida en Uganda.
La jefa de Misión, Fátima Fernandes, ofreció una contextualización histórica y política del documental, destacando el cine como herramienta para narrar la realidad desde perspectivas propias y fortalecer la memoria colectiva. Asimismo, reafirmó la continuidad institucional del Estado venezolano conforme a lo establecido en la Constitución Nacional.
Los asistentes expresaron su solidaridad con el pueblo venezolano y su respaldo a la defensa de la soberanía nacional, en el marco de la campaña internacional en desarrollo.
Cultura y juventud en Egipto
En El Cairo, la Embajada venezolana realizó una doble jornada cinematográfica con la proyección de “Nicolás, El Origen” y “Nicolás, de Yare a Miraflores”, dirigidas también por Greyzon Chacón. La actividad contó con la participación de jóvenes universitarios egipcios estudiantes de español, quienes acudieron a la sede diplomática para conocer más sobre la historia contemporánea venezolana.
El embajador Wilmer Omar Barrientos Fernández resaltó el cine como herramienta de encuentro ciudadano y memoria histórica, así como la importancia de abrir los espacios diplomáticos a la comunidad local para fortalecer los lazos de amistad entre Venezuela y Egipto.
Estas iniciativas forman parte de las acciones impulsadas desde el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, en el marco del quinto vértice de la Gran Misión Viva Venezuela Mi Patria Querida, orientadas a difundir la verdad histórica del país y promover el cine nacional como instrumento de identidad y soberanía cultural.
Otros países donde se ha proyectado la película «Nicolás, El Origen» son
